 |
 |
 |
|
 |
Francisco Kröpfl Nació en Timisoara, Rumania, en 1931; vive en Argentina desde 1932. Comenzó a experimentar con medios electroacústicos durante la década del 50. Junto con Fausto Maranca fundó en 1958 uno de los primeros estudios de música electrónica de América Latina, el Estudio de Fonología Musical de la Universidad de Buenos Aires. |
|
|
Fue Director del Laboratorio de Música Electrónica del Centro Latinoamericano de Altos Estudios Musicales (CLAEM) del Instituto Torcuato Di Tella entre 1967 y 1971, y mas tarde Director del Departamento de Música Contemporánea del CICMAT - Centro de Investigación en Comunicación Masiva, Arte y Tecnología, entre 1972 y 1976. Desde 1982 está a cargo del Departamento de Música, Sonido e Imagen del Centro Cultural Ciudad de Buenos Aires, el que incluye a uno de los principales laboratorios de música electroacústica de la región, el LIPM - Laboratorio de Investigación y Producción Musical. |
|
|
Interesado en la generación electrónica de sonidos, Kröpfl compuso "Ejercicio de texturas" y "Ejercicio con Impulsos", ambos para sonidos electrónicos, en 1960 trabajando en el Estudio de Fonología Musical. |
|
|
Entre otras obras, Kröpfl compuso además: "Música para 3 percusionistas y sonidos electrónicos" en 1963; "Diálogos I" entre 1964 y 1965, y "Diálogos II" en 1965, ambas piezas para cinta; "Diálogos III" y "Mutación I", las dos para cinta, y "Música para el audiovisual En el Reino Helado de Flash Gordon" para sintetizador, las tres piezas en 1968; "Música para sintetizador" en 1970; "Tónicas y giros" para cinta, en 1973, realizada en el CICMAT; "Nocturno" y "Scherzo", ambas para cinta, realizadas en 1977 en el Columbia-Princeton Electronic Music Center de New York; "Incursiones en el AREM" para sintetizador y computadora, en 1994; "Mutación II" para cinta, en 1985; "Orillas", sobre un poema de Rodolfo Alonso, y "Cuenca. Presagio de pájaros", ambas para cinta, en 1988; "Metrópolis - Buenos Aires", paisaje sonoro de la ciudad realizado en el LIPM, y "Cronique", para cinta, ambas en 1990; "Música interactiva" para sintetizador y computadora, y "Música para percusión II" para percusión y sonidos electrónicos, ambas en 1992; "Relato", en su versión para cinta sola en 1992, y la versión para sintetizador en vivo y cinta en 1993; "El pájaro (in memoriam)" para cinta, en 1995; "Vientos" para cinta, en 1996; "Al Sur" para cinta, en 1997; "El regreso" y "El vuelo", ambas para cinta, en 2000. |
|
|
 |
|
 |
|
|
La música de Suk-Jun Kim ha recibido diversos premios y menciones en varios concursos internacionales, como Métamorphoses (Bélgica), ASCAP/SEAMUS Student Commission Competition, Concurso Internacional de Bourges (Bourges, France), Musica Viva (Lisboa, Portugal), y Musica Nova (Praga, República Checa). Ha recibido encargos para la copa del mundo 2006 (Alemania), otros dos para el IMEB (Bourges, Francia), SpACE-Net (UK), QUB Silver Collection Soundscape Commission (Belfast, Irlanda del Norte). |
|
|
Suk-Jun Kim estudió teología en la Yonsei University (South Korea) e Ingeniería del sonido en OIART (Ontario Institute of Audio and Recording Technology). Obtuvo un master en Music Technology y un certificado en Art and Technology en la Northwestern University (USA). Suk-Jun Kim finalizó un doctorado en la University de Florida, actualmente reside en Berlín gracias a una beca de compositor residente DAAD. |
|
|
Ver Sitio Web |
|
|
Muestras Sonoras |
|
|
|
|
 |
|
 |
|
|
The Convolution Brothers son Miller Puckette (cbro#0), Cort Lippe (cbro#1) y Zack Settel (cbro#2). La programación en Max/Msp está realizada por Zack y el diseño de los controladores alternativos es realizado por Cort. Mientras que todo lo que vagamente resuena a arte y ciencia es debido a Miller. El grupo ha realizado presentaciones en París, Japón y los Estados Unidos, así como a todo el planeta vía emisiones en vivo a través de internet auspiciadas por Canal+. |
|
|
Cort conoció a Zack y a Miller en París, mientras Zack encontró a Miller en el MIT; aunque son todos originarios de los Estados Unidos, su conexión en común es el IRCAM, donde todos trabajaron en programas de investigación y composición en diferente momentos. |
|
|
Es destacable la presencia dentro de este grupo y por tanto en el país, de Miller Puckette, uno de los creadores del reconocido software MAX/MSP, (MSP por Miller S. Puckette), esencial hoy en toda la creación artística, y de Pure Data, alternativa al anterior pero de descarga libre. |
|
|
Ver Sitio Web |
|
|
 |
|
 |
|
|
La compositora Elsa Justel, nacida en 1944 en Mar del Plata, Argentina, obtiene los títulos de Profesora de Educación Musical y de Dirección Coral en el Conservatorio Superior de Música de esa ciudad. |
|
|
Tuvo como profesores entre otros a Manuel Rego, piano, N. Pérez Iriarte, Dirección Coral y Acústica. Paralelamente a sus estudios musicales, Justel estudió Bellas Artes en la Escuela Provincial de Artes visuales de Mar del Plata. Licenciada en Periodismo, ejerció brevemente la crítica musical en los diarios locales de Mar del Plata. |
|
|
En 1971 fué becada por el Ministerio de Cultura y Educación de Argentina para realizar cursos de Composición y Educacion musical en la Universidad de Rosario. Mas tarde ella estudia composición con el maestro Virtú Maragno y música electroacústica con los maestros José Maranzano y Francisco Kröpfl, en Buenos Aires. Desde 1980 Elsa Justel tiene a su cargo las cátedras de Técnicas de vanguardia, Historia de la música, Historia comparativa de los lenguajes artísticos en el Conservatorio de Mar del Plata. En 1988 se traslada a Francia, donde obtiene un Master en composición por computadora y posteriormente el diploma de Doctora en Estética, Ciencias y Tecnologías de las Artes, en la Universidad de Paris VII, bajo la dirección del maestro Horacio Vaggione. |
|
|
Ver Sitio Web |
|
|
Muestras Sonoras |
|
|
 |
|
 |
|
|
Annette Vande Gorne realizó estudios clásicos en el conservatorio real de Mons y Bruselas. Descubrió por azar la acusmática al regreso de una estadía en Francia. Inmediatamente convencida, gracias a las obras de François Bayle y Pierre Henry, del carácter revolucionario de este arte (cambios en la percepción, renovación de la composición por una escritura espectromorfológica y la condicción de la escucha, importancia histórica del género), comienza su formación y se inicia en la composición electroacústica con Guy Reibel y Pierre Schaeffer en el Conservatorio Superior de París. |
|
|
Funda y dirige Musiques et Recherches y el estudio Metamorfósis de Orfeo (Ohain, 1982), así como un ciclo de conciertos y el festival acusmático L'Espace du Son (El espacio del sonido), anual desde 1994, gracias a la constitución de un Ensemble de 60 altoparlantes. Un acusmonium según el sistema de proyección sonora concebido por François Bayle. Edita la revista de estética musical Lien y el repertorio ÉlectrO-CD (1993, 97, 98) de obras electroacústicas. Funda además, el concurso de composición Métamorphoses y el concurso de interpretación acusmática Espace du son. Ha constituído poco a poco el único centro Belga de documentación de este arte accesible en línea: www.musiques-recherches.be |
|
|
Profesora de composición electroacústica en el Conservatorio real de Liège, de Bruselas y de Mons, funda una sección autónoma de música electroacústica en el Conservatorio real de Mons, integrada a la red europea de estudios superiores desde 2002. |
|
|
Sus obras son escuchadas en todos los festivales y emisiones radiofónicas que dan espacio a la música compuesta sobre soporte. Actualmente, su música se basa en diferentes arquetipos energéticos y kinestésicos: la naturaleza y el mundo físico son modelos de un lenguaje musical abstracto y expresivo, las diferentes relaciones de la palabra -sonido y sentido- que ofrecen los medios de la electroacústica y de la escritura del espacio, considerado como un nuevo parámetro musical. Su obra es esencialmente acusmática, como la suite Tao o Ce qui a vu le vent de l'Est. |
|
|
Muestras Sonoras |
|
|
